211service.com
Udviklingen af Teenage Mutant Ninja Turtles' udseende gennem årtier
(Billedkredit: Sophie Campbell (IDW Publishing))
'Helte i en halv skal' er en ret passende beskrivelse af Teenage Mutant Ninja Turtles. Vores yndlingsfire (nu en femmer) har bestået tidens prøve med, hvad der ser ud til kun at være mindre kostumeopdateringer gennem årtier - men disse ændringer var monumentale i deres effekt.
I TMNT's lange historie har skildpadderne ændret sig, så de passer til tiden, og på trods af deres relative ensartethed er deres popularitet og kulturelle indflydelse ikke blevet mindre.
Sort-hvid oprindelse (og deres mangler)

(Billedkredit: Peter Laird/Kevin Eastman (Nickelodeon))
Teenage Mutant Ninja Turtles blev lanceret af Peter Laird og Kevin Eastman i 1984 som en ydmyg sort-hvid uafhængig tegneserie, der virker langt væk fra den farverige franchise, vi kender til i dag. Dengang var brødrene hensynsløse ninjaer, der forfulgte New Yorks gader på jagt efter Foden. Karakterdesignerne var ru og kinetiske, gennemblødt med sort blæk og dryppende af attitude.
Med deres introduktion kom der imidlertid et problem; man kunne ikke skelne skildpadderne uden at de holdt et våben eller refererede til dem i dialog. Da tegneserierne til sidst sprang i farve, forblev brødrenes anonymitet, da de alle iførte sig røde masker. En fremragende egenskab for ninjaer, men ikke for franchisekarakterer.
Det var først i den første animerede serie, da de fire skildpadders masker blev farvekodet for at adskille dem, og franchisen var på vej til popkulturens dominans. Stænket af farve (og det lille navneplade bæltespænde) gav hver karakter en smule designklarhed, hvilket gjorde det muligt for fans at identificere hver enkelt karakter hurtigt.
Silhuettesten

(Billedkredit: Nickelodeon)
En glimrende måde at kontrollere, om et karakterdesign virker, er silhuettesten. Strip din yndlingsfigur ned til kun sort. Hvis de forbliver genkendelige, består de testen. Mickey Mouse, Pikachu, Tracer fra Overwatch, Batman og mange andre har unikke og genkendelige silhuetter, der hurtigt og nemt kan identificeres blandt et væld af sorte former. TMNT falder et sted i midten af skalaen.
Hvis du sætter dem igennem testen, er de umiskendelige som ninjaskildpadderne. Men hver enkelt skildpadde mister sin identitet, når farven er skrottet, og våbnene er fjernet. For eksempel, hvis du gav Donatello et par nunchucks og skabte en silhuet af det billede, ville nogen være hårdt presset for at kende forskel på ham og Michelangelo. Fordi skildpadderne er et hold og sjældent opererer som individer, bliver deres autonomi aldrig behandlet.
Hvordan det bruges i TMNT: The Last Ronin

(Billedkredit: IDW Publishing)
Faktisk satsede markedsføringen for TMNT: The Last Ronin på, at brødrene var udskiftelige før afsløringen af, hvem af dem der døde. The Last Ronin leger med skildpaddernes karakterdesign for at skabe drama. Det foregår i en dystopisk fremtid, hvor tre af de fire ninjaskildpadder er blevet dræbt og efterlader den sidste bror på jagt efter hævn. Fra det første nummers åbning kan du undre dig over, hvilken skildpadde der er den overlevende bror, da de alle ser nøjagtig ens ud. Kunsten går tilbage til skildpaddernes tidlige sort-hvide dage, hvor den overlevende iførte sig et helt sort kostume sammen med dialog for at maskere skildpaddernes personlighed.
Læseren er tvunget til at læse på at søge efter spor om, hvilken skildpadde der er på jagt efter hævn. Et panel går meget op i at vise dig alle de farvede bandanaer og våben, der er lagt ud foran vores helt, og blotlægger alt det, der giver vores yndlingsmutanter personlighed. Det første nummer bruger skildpaddens designmangler som et historieelement til at skabe spænding og spænding. Tal om at vende en svaghed til en styrke.
Seneste tegneserieudvikling

(Billedkredit: Nickelodeon)
I de mere end 30 år med TMNT-dominans har fireren forblevet relativt ens i hver inkarnation. Med udgangspunkt i deres tegneserierødder forbliver skildpadderne uændrede for at bevare genkendeligheden. Da den animerede serie blev lanceret i slutningen af 80'erne, overtog tegneserierne den populære karakterdesignfilosofi og så sig ikke tilbage.
Den animerede serie Rise of the Teenage Mutant Ninja Turtles tog meget drastiske designfriheder og gjorde noget unikt med hver enkelt skildpadde. Væk er de klassiske skildpaddedesigns, vi alle er vokset til at elske. Brødrenes enkle farvekodede natur blev forbedret ved at bruge formsprog til at definere hver skildpadde.
For hurtig reference er formsprog brugen af former til at kommunikere mening ved association. Mere afrundede karakterer ses som varme og venlige, mens kantede karakterer, som Shredder, er barske og voldelige. Hvis du ikke er bekendt, så gå efter dette koncept. Når du ser det, vil du lede efter det i hver tegneserie eller anime, du ser.
Hvis du bruger Leonardos karakter som base, er hver skildpadde designet og tegnet til at matche deres personlighed og kampstil. Mens Raphael er en stor, firkantet dyr, er Michaelangelo en glattere, mindre og mere smidig ninja. Hver skildpadde får tweaks for at hjælpe med at differentiere dens silhuet fra hinanden. Uanset hvordan du har det med ændringen, kan du ikke benægte, at disse designs hjælper hver skildpadde med at skille sig ud fra sine brødre.
Mutation er godt

(Billedkredit: Jodie Nishijima (IDW Publishing))
Skildpadderne fortsætter med at informere popkulturen og underholde generationer af børn og voksne. Med hver ny inkarnation er døren åben for at forme og forme disse karakterdesigns til nye generationer. Ved at fastholde et klart formsprog og etablere hver enkelt skildpaddes visuelle identitet, kan de allerede ikoniske karakterer stå tidens tand.
Efterhånden som flere og flere animatorer og kunstnere kommer til at arbejde på TMNT, opstår der flere muligheder for adskillelse af kvartetten, hvilket gør hver enkelt skildpadde så meget mere ikonisk. Hvilket igen gør gruppen som helhed stærkere.
Hvis du er nået så langt, er du helt sikkert TMNT-fan... men har du læst alle deres bedste historier? Tjek Newsaramas liste over bedste Teenage Mutant Ninja Turtles-historier i tegneserier.