Spider-Man møder Power Rangers i den nye billedserie Radiant Black

(Billedkredit: Eduardo Ferigato/Marcelo Costa (Image Comics))

Tag lige dele venlige nabolag Spider-Man stopper bankrøvere med galaktiske eventyr af Silver Surfer, og du har Kyle Higgins og Marcelo Costas kommende billedtitel Radiant Black. Meddelt som en del af Image Comics' opfordringer fra februar 2021, Radiant Black er Higgins' kærlighedsbrev til folk som Kamen Rider og Ultraman - som han skriver for Marvel sammen med Mat Groom -og ønsker at bringe mere af den smag med sin nye serie.

(Billedkredit: Marcelo Costa/Becca Carey (Image Comics))

Higgins påtager sig denne nye skaberejede indsats efter at have udvidet, og faktisk, skabende ny mytologi for Power Rangers , og med Radiant Black vil han skabe en ny verden med lige så meget mythos.

'Jeg er i denne bog for det lange træk,' siger Higgins til Newsarama. 'Der er så meget, jeg vil gøre med det, og jeg håber, vi får det lange løb.'

Newsarama talte med Higgins om den nye serie, hvor inspirationerne kom fra, den kreative proces bag designerne, arbejdet med kunstneren Marcelo Costa og håbet, at fans af tokusatsu-materiale også graver det. Higgins har også forsynet Newsarama med eksklusive designs og koncepter fra Costas proces med Radiant Black-kostumet.

Newsarama: Så, Kyle, Radiant Black, din nye billedbog blev annonceret i denne uge, og det er en slags kærlighedsbrev til Kamen Rider og Ultraman. Hvad var nogle af dine tidligste minder med tokusatsu-materiale?

Kyle Higgins: Nå, mine første minder om tokusatsu-materiale var ikke engang med tokusatsu-materiale, men toku tilstødende i form af Power Rangers.

(Billedkredit: Marcelo Costa/Becca Carey (Image Comics))

Jeg vidste, at selv i en ung alder var Power Rangers et show, der brugte materiale fra et andet show fra Japan, men jeg så aldrig de japanske shows, før jeg var meget ældre. Med 'meget ældre' mener jeg, at det var i min tid med at skrive Power Rangers og køre Shattered Grid, da jeg blev udsat for Kamen Rider, Super Sentai og nogle af Metal Heroes.

Når det er sagt, da jeg så Power Rangers som barn, var jeg meget optaget af niveauet af koreografi og specialeffekter. Det fik mig til at opsøge den slags fusioner, og da jeg kom ind i ordentlige tokusatsu-shows i de sidste par år, var det virkelig fedt at se, at fortællingerne i historien var lige så dristige som den handling, jeg så som barn.

Nrama: Hvorfor tror du, at tokusatsu ikke er så stor her i Amerika?

Higgins: Det er et rigtig godt spørgsmål. Naturligvis er anime en kæmpe kraft i Amerika, men det er interessant at toku ikke oversættes på samme måde. Det har jeg faktisk aldrig tænkt på. Hvorfor tror du det ikke har det?

(Billedkredit: Marcelo Costa (Image Comics))

Nrama: Jeg ved det ikke. Jeg synes, det er mærkeligt, fordi vi har så meget overlejring i amerikanske tegneserier. Superhelte, farverige kostumer, uforklarlige eksplosioner, allemand-teenager-bliver-galaktiske-frelser troper. Jeg mener, selv Spider-Man havde Captain Universe-kraften på et tidspunkt.

Så ja, det er mærkeligt, at det stadig er denne meget niche-ting.

Higgins: Jeg tror, ​​at meget af det har at gøre med, hvor meget der ikke er tilgængeligt at se.

Nrama: Det ved jeg ikke om. Du har Pluto TV, du har YouTube, du har Shout Factory DVD'erne. Det hele er der nu.

(Billedkredit: Marcelo Costa/Becca Carey (Image Comics))

Higgins: Okay, jeg tror, ​​vi er begyndt at se den indtrængning af det amerikanske marked nu. Som jeg sagde, som jeg har været i stand til at se de seneste år, synes jeg, det er rigtig spændende.

Først og fremmest elsker jeg superhelte og har hele mit liv, og har skrevet dem i næsten en tredjedel af det. Det er svært at være fan nogle gange, når man ser strengene knyttet, hvordan historierne er opbygget, mønstrene...så det gør det at være objektiv, samtidig med at man er fan, hård. Så når du finder noget som toku-shows, der har deres egen stil, er fortælling og strukturel unikhed virkelig, virkelig cool. Det har været meget sjovt at være fan af sådan noget igen.

Nrama: Tror du, at Radiant Black er mere Kamen Rider, mere Ultraman, eller er det et sted midt i et Venn-diagram?

Higgins: Det er ikke... noget jeg kan komme ind på endnu. [griner]

Det er et meget godt spørgsmål, men jeg vil sige, at det bestemt har indflydelse fra begge dele, når det er sagt...Jeg henter også inspiration fra en anden Big Two superhelteserie: Brian Michael Bendis og Mark Bagleys Ultimate Spider-Man, selv Chuck Dixon og Scott McDaniels kører på Nightwing. Alt det var så informativt for mig som barn. Denne bog er meget af et kærlighedsbrev til visse aspekter af tokusatsu såvel som mine yndlings vestlige tegneserier. Giver det mening?

(Billedkredit: Marcelo Costa/Becca Carey (Image Comics))

Nrama: Ja.

Manden bag kostumet er Nathan Burnett. En kæmpende forfatter, der prøver at finde sig selv. Hvordan ser du personligt på Nathan?

Higgins: Nå, jeg skal ikke lyve, der er meget af mig i denne bog. Fra et karakter- og situationssynspunkt handler det i lige så høj grad om, at jeg skriver om nogle virkelig store frygt. Både fra et skaberstandspunkt og et økonomisk synspunkt er tiderne hårde. Tingene er anderledes selv for 20 år siden i, hvordan vi skaber, og den vej, der blev lagt for tidligere generationer som at gå på college, få et job, købe et hus og arbejde dig op, er i høj grad blevet vendt på hovedet for uanset hvor mange flere år.

Ting som studielån, kreditkortgæld og at prøve at opbygge et brand for dig selv er noget nyt og noget, som jeg kæmper med. Nathan er en, der er utrolig talentfuld, men også sin egen værste fjende. Som du kan se af begivenhederne i nummer et, er han ikke vildfaren, hvad angår hans karrieremuligheder, når en mulighed for at gøre noget, som du har ønsket at gøre hele dit liv, er det meget udfordrende at komme ud af din egen måde og hovedet til faktisk at tage en sving på den ting.

(Billedkredit: Marcelo Costa/Becca Carey (Image Comics))

Frygten for fiasko og selvtvivl, det er en virkelig høj drone i baggrunden og til tider virkelig svær at tune ud. Jeg kæmpede med det, da jeg kom ud af college, og jeg havde muligheder for at begynde at skrive på Marvel og DC, men jeg var ikke følelsesmæssigt eller færdighedsmæssigt på et sted til at skrive et spillemanuskript for at udnytte de muligheder, der var der. Det er noget, jeg har brugt meget tid på at slå mig selv op over gennem årene.

Da vi møder Nathan, gennemgår han noget lignende. Han voksede op med at idolisere Raymond Chandler og James Elroy med en romantisk idé om, hvordan en krimiforfatters liv kunne være. Spoiler-alarm: tingene er ikke gået efter planen.

Nrama: Hvordan fik du Marcelo Costa som kunstner for Radiant Black?

Higgins: Marcelo er en af ​​mine nye yndlingskunstnere såvel som mennesker. Han er virkelig enestående over hele linjen. Hvordan vi mødtes var også ret sejt. Han blev anlagt for Hjemmelavet , tegneserien Mat Groom og Eduardo Fergiato, som jeg var redaktør på, for at farvelægge. Jeg var ikke bekendt med hans arbejde, men da de første par sider kom ind fra det første nummer, var vi alle ligesom 'Hellige ko, hvem er denne fyr?' Så meget, at jeg viste Boom! redaktør Dafna Pleban og hun havde samme reaktion, og hun begyndte at ansætte ham til Power Rangers arbejde.

(Billedkredit: Marcelo Costa (Image Comics))

Det, der virkelig cementerede det for mig, var, da han begyndte at lave designs til Nathan and the Radiant Black-kostumet. Han sendte mig en revision af kostumet, og jeg stoppede død i mine spor og sagde til ham: 'Stop ikke, det er det.' Han slog den ud af parken.

Han bliver bare bedre og bedre. Actionscenerne, han laver i Radiant Black #2, er bare næste niveau. Det er sjovt, jeg har denne track record med at få farvelæggere til at blive illustratorer.

Nrama Du fik også Rich Bloom til at designe dit logo. Hvad var dine vigtigste ønsker for, at det skulle ind?

Higgins: Nå, Rich designer alle mine logoer. Med undtagelse af C.O.W.L. og Død Hånd , han har skrevet hver eneste af mine skaberejede bøger, inklusive dem, jeg er redaktør på. Rich er en supertalentet designer og kunstner i sig selv, men da jeg mødte ham, lavede han firmalogoer og så for Radiant Black, i starten, da vi fandt ud af designæstetikken, og hvad det skulle være. Jeg vidste, at vi ville have en kosmisk smag, men jeg ville ikke lave noget, der var super nostalgi-baseret.

(Billedkredit: Eduardo Ferigato/Marcelo Costa (Image Comics))

Bare fordi Radiant Black henter inspiration fra toku- og superheltemateriale, ville jeg ikke have, at det skulle føles som om det var en tilbagevenden. Jeg ønskede, at den skulle føles nutidig og moderne, da det er det, vi prøver at gøre med bogen generelt. Det var min første retning, og da vi vidste, at Nathans kræfter kom fra miniature sorte huller, som kaldes radianter, var Rich i stand til at bygge dette logo, der integrerer et sort hul som et designelement.

Nrama: Så lad os tale om Nathans kræfter som helhed. For det første, kan du tale om, hvad stråler faktisk er?

Higgins: Ja! Så superkræfterne er alle bundet til et miniature sort hul, som du vil lære, der kaldes en strålende. Nathan finder en af ​​disse i sin hjemby, efter han er nødt til at flytte hjem, da han er 40.000 dollars i gæld. Men hvordan disse stråler blev til, er noget af en større mytologi, som serien vil udforske.

Sagen med kræfterne er dog, at de er en slags standard toku-forbedrede hastighed, styrke og smidighed, men jeg ville introducere noget, der er knyttet til sorte huller.

Nathan, når han forvandles, er han i stand til at manipulere tyngdekraften. Så ja, han kan flyve, få andre til at flyve, men løfte genstande. Men igen, hvordan strålerne er lavet, vil komme til at gå ned ad linjen, men hvis du ved noget om, hvordan sorte huller er lavet, vil det ikke komme som en overraskelse, når du lærer, at denne stråler blev lavet af en døende sol.

(Billedkredit: Marcelo Costa (Image Comics))

Nrama: Før vi går, har jeg bemærket, at du baserer denne bog primært i Chicago og en anden lille by i Illinois; begge er du ret bekendt med. Hvad er det ved den by, der gør den perfekt til denne bog?

Higgins: Som sagt, der er meget af mig i denne bog. For eksempel bor jeg i Los Angeles, men Lockport, Illinois er, hvor min familie kommer fra. Så tanken om, at en forfatter fejler i Los Angeles og skal flytte hjem, er noget, jeg tænker meget over.

For et par år siden efter et stort brud havde jeg ikke et fast sted at bo i Los Angeles, så jeg rejste. Jeg endte faktisk tilbage i min hjemby i tre måneder. Hvilket var rigtig fedt på visse måder, frustrerende på andre.

Mens vi bygger denne verden og serier ud, tror vi på Nathan. Endnu vigtigere, dette kunne være en mulighed for mig at skrive om ting, som jeg er bange for. En masse ting, der har informeret og påvirket mig, ikke kun som skaber, men som person. Så jeg lægger alt ind i det her, og det er der, valget af byer kommer fra. Jeg ønskede, at det skulle foregå på steder, der er vigtige for mig.