The Devil All The Time-instruktøren taler Robert Pattinson, filmer med rigtige edderkopper og fanger bogens ånd

(Billedkredit: Netflix)

Djævelen hele tiden kommer belastet med en del forventninger. Ikke alene har instruktør Antonio Campos tilpasset Don Ray Pollocks vidtstrakte Americana-roman om religionens magt og en generation tabt i krig (komplet med Tarantino-agtige driftere, lystige prædikanter og snoede tidslinjer), men Netflix-filmen har også en tætpakket rollebesætning med Tom Holland, Robert Pattinson og Bill Skarsgård, for at nævne nogle få.

Så hvad er udfordringerne ved at jonglere med alle disse elementer, skære ned på kildematerialet, instruere den fremtidige Batman og bruge rigtige edderkopper? Vi satte os ned med Campos – hvis tidligere arbejde inkluderer Grand Jury-nominerede Simon Killer og Christine Chubbuck-biografien Christine – for at tale om alt, hvad der er Djævelen hele tiden. Djævelen, ser det ud til, også er i detaljerne. Dette interview er blevet redigeret for klarhedens skyld.

GR+: Hvad er nogle af udfordringerne ved at tilpasse en bog, der ikke er kendt. Med det mener jeg, at det ikke er Harry Potter, men det bevarer en kultfølge. Er der mere kreativ licens?

ANTONY: Jeg har aldrig tilpasset Harry Potter, men jeg kan forestille mig, at der ville være et stort pres. Vi lagde et stort pres på os selv og tilpassede denne bog, min bror [Paulo Campos] og jeg. Min bror er ikke manuskriptforfatter. Nå, han havde ikke skrevet et manuskript før. Nu vil jeg sige, at han er manuskriptforfatter såvel som prosaforfatter. Men som prosaist tog han denne opgave meget alvorligt. Det gjorde vi begge to.

Presset var - vi tænkte ikke på fansene. Vi tænkte på den bog, vi elskede, og vi ville gøre det rigtigt. Og vi ville fange ånden i bogen. Vi kunne ikke lave en en-til-en tilpasning. Ingen kan rigtigt, vel? Men vi følte bare, at vi skulle oversætte, hvad Don havde gjort til skærmen på en måde, der føltes tro mod bogen. Så der var et stort pres på os, bare fordi vi elskede bogen, og fordi vi virkelig respekterede Don. Jeg har aldrig rigtig set til fans af dette. Jeg læste ikke fans reaktioner på bogen eller noget.

Du talte om at oversætte det til skærmen. Hvad var nogle af dine påvirkninger og inspirationer til filmen? Jeg så en lille smule Coen-brødre sive derind.

Oh yeah. Jeg er vokset op med Coens, og Coens er bare mestre og har fortalt vidunderlige Americana-historier.

De film, som jeg har været besat af for nylig, har været The Godfather, The Deer Hunter, Heaven's Gate - mange af disse store 70'er, fejende generationshistorier. Så de film var meget i mit sind. Men det rigtige sted, vi tog hen for at få inspiration til, hvordan vi greb materialet an, var fotografi og kunst – specifikt Andrew Wyeth og William Eggleston. Det var egentlig der, vi fandt mest inspiration til, hvordan vi skulle gribe filmens visuelle sprog an.

Med bogen - igen, der er en bog der. Vi brugte virkelig bogen som vores guide, og følelsen af ​​bogen og bogens sprog.

Ud over de store navne, som vi genkender fra castet, er der nogen, måske en lavmælt MVP, som du vil give anerkendelse til?

Der er så mange stærke præstationer i filmen, og der er så mange stærke præstationer af mennesker, som du måske ikke engang kender. Men en stærk præstation, som jeg synes – han er ikke en ukendt, men jeg synes, at hans præstation i dette er særligt utrolig. Det er [Harry Potter-skuespilleren] Harry Melling. Harry blev denne person. Han forvandlede sig selv, og han var frygtløs.

[Der er en scene med] edderkopper. Det er så frustrerende, fordi vi brugte så meget tid på at gøre det med rigtige edderkopper, og folk er ligesom, Åh, jeg troede, det var CG.

Jeg tænker, nej, det var rigtigt! Det var rigtigt! Vi brugte måneder på at få det til at ske, fordi vi var nødt til at gøre det på en så specifik måde, fordi man ikke kan skade nogen af ​​edderkopperne. Det skal gøres så sikkert. De er sarte væsner.

Det første spørgsmål, jeg stillede Harry, da vi talte, var: Hvordan har du det med edderkopper? Han vidste, hvad jeg foreslog, og han var ligesom, jeg kan lære at elske dem, tror jeg.

Og så gik han til det. Og det er bare det bedste eksempel på, at han kaster sig ud i det og er frygtløs. Men jeg synes, hans præstation i dette er fantastisk. Det er sjovt. Det er følelsesladet. Det er smertefuldt. Det er skræmmende. Det er en meget kompliceret præstation.

(Billedkredit: Netflix)

• de bedste nye Netflix-film

Filmen er også fyldt med alle disse mange perspektiver og tidsspring, som er virkelig svære at få rigtigt, og det synes jeg virkelig, du lykkes med at gøre. Hvad er hemmeligheden bag dem, der spiller så problemfrit på skærmen?

Vi havde regnet dem ret godt ud i manuskriptet, og jeg tror, ​​det var nøglen. Men tidsspring handler om at finde ud af det rigtige out-point til et skud, og in-point til det næste. Hvad er de billeder, der vil indikere et forløb af tid, meget effektivt?

Så for eksempel at gå fra en lille drengs ansigt til en, der tænder et lys på en kage. Der er en historie der. Du har subtilt og visuelt angivet et tidsforløb, men du ved ikke hvor meget tid. Og så finder kameraet, i samme optagelse, kagen, der går til Tom Holland. Så sådan noget er et eksempel på, at det virker, og det er, fordi du vælger de rigtige to billeder til at afspille af hinanden.

Og den anden ting er også fornuftigt at bruge små kort, der angiver tid. Der er kun tre øjeblikke, hvor et kort angiver, hvor i tiden, og hvor på kortet, du er. Og de var meget, meget specifikke. Vi skulle virkelig finde ud af: hvor har et publikum bare brug for lidt ekstra hjælp til at vide, hvor de er, og hvornår de er? Det er de to slags nøgler, som vi ser i denne film.

Jeg ville meget hurtigt tale om Robert Pattinson, for han har haft et godt år, med den rækkevidde, han for nylig har vist fra paranoia i Fyrtårnet til denne sarte svada ind Tenet , og en tortureret Batman, og naturligvis rollen i The Devil All the Time. Hvilke egenskaber tilførte han rollen som Preston?

Jeg tror, ​​at Rob omfavnede Preston. Grunden til, at Preston Teagardin fungerer som en karakter, er, fordi Rob ikke gik af vejen for at gøre ham sympatisk. Han omfavnede virkelig alt det ubehagelige ved ham. Og af den grund er karakteren, som er meget ubehagelig, meget fornøjelig at se.

Den anden ting, som Rob bringer til alt, hvad han gør, er, at han går dybt ind i en masse forskellige referencer. Hans forskning er, at han på en måde dækker gambit af alle de forskellige... Det er hvor som helst hans sind fører ham hen for at se hen.

Så der er åbenbart de åbenlyse valg af prædikanter fra den periode. Men jeg tror, ​​han kiggede på popstjerner. Han puttede bare en masse ting i gryderet. Så det, der kommer ud, ligner ikke noget, du har set før. Rob leder virkelig efter noget, du ikke har set før i hans forestillinger. Og derfor føles det meget enestående.

Du har lavet nogle ændringer i bogen, dele af slutningen, og også Roys sidehistorie er for det meste klippet ud og kommer tidligere i din version. Hvad var tanken bag det?

I bogen er der flere fortællinger i gang, men der er en større fortælling, som er historien om Willard [spillet af Bill Skarsgård] og Arvin [Tom Holland]. Det er den slags rygrad i bogen [det brudte forhold mellem en far og søn]. Det er det, der starter det, og det ender det.

Vi skulle servere hver enkelt af historierne og de mange fortællinger. Men vi var nødt til altid at huske den større fortælling, som er denne far-og-søn-historie, og sønnen, der kommer overens med sin fars synder.

Derfor var vi nødt til at prøve at komme til essensen af ​​hver historie. For os, Roy-historien, som var en af ​​vores favoritter i bogen, gik den bare for langt væk fra Arvins historie. Så vi var nødt til at komme til essensen af ​​det. Og også, tematisk, er det, der forbinder Roys historie med Arvin, Lenora [spillet af Eliza Scanlen]. Det er det faktum, at Lenora kommer fra disse meget komplicerede forældre, på samme måde som Arvin kommer fra en meget kompliceret far, og med hans forhold til forholdet og Roys forhold til religion.

Så vi var på en måde nødt til at komme til essensen af ​​det, og komme til kernen, og hvordan det var forbundet med Arvin og den historie. Så af den grund var vi virkelig nødt til at koge det ned til kun de vigtigste elementer i det. Og det var tanken bag.

The Devil All the Time udkommer på Netflix den 16. september. I mellemtiden kan du tjekke bedste Netflix-film .