Fast and Furious 9-afslutningen forklaret med instruktøren Justin Lin

(Billedkredit: Universal)

Der er to mænd, der kender Fast and Furious-serien bedre end nogen anden: Vin Diesel og instruktøren Justin Lin. Mens Diesels tilstedeværelse mærkes både på og uden for skærmen – Dominic Torreto-skuespilleren har også fungeret som producer på hver film siden fjerde aflevering – Lins kommando over Fast-universet er kommet bagved kameraet, hvor filmskaberen har ledet Tokyo Drift. , Fast & Furious , Fast Five , og Fast & Furious 6 . Efter at være gået væk for syv og otte, er Lin tilbage efter Fast and Furious 9 – samt den foreslåede kommende finale i to dele.

Inden vi går foran os selv, med det niende afsnit nu i biograferne, satte vi os ned med Lin for at tale om store Fast and Furious 9-spoilere, herunder hvordan det post-credits scene kom sammen og hvordan instruktøren nærmer sig Fast 10 (begge dele). Derudover kom vi kort ind på, hvordan Tokyo Drift ville være anderledes, hvis den blev lavet i dagens klima. Her er spørgsmålet og svaret, redigeret for længde og klarhed.

Fast and Furious 9 afsluttende spoilere forude!

(Billedkredit: Universal Pictures)

GamesRadar+: Først og fremmest går denne film ud i rummet. Hvad var tankeprocessen bag det, og hvor svært var det at gennemføre?

Lin: Vi har talt om det i årevis, og jeg troede aldrig, det ville ske. Når vi har mulighed for at lave et nyt kapitel, gør vi en indsats tidligt for at sige: 'Hej, lad os ikke gøre det samme igen og igen.' Og af en eller anden grund, mens vi udviklede dette – måske fordi det er 20 år af franchisen og måske fordi jeg har været væk og set hvordan serien udviklede sig – føltes det bare organisk i det, vi prøvede at gøre tematisk, især med Roman og Tej og deres eksistentielle trussel.

Og jeg kan bare huske, at jeg tænkte: 'Det her er vanvittigt!' Og jeg ringede til en NASA-videnskabsmand, og vi begyndte at tale om, 'Nå, først og fremmest, hvordan starter du den?' Og han siger: 'Du har brug for så meget brændstof.' Og så sagde de, at vi ikke kunne affyre den fra jorden. Det var bare et kursus i at komme til rummet. Og jeg så på Virgin Galactic-lanceringen og sådan noget.

På samme tid, du ved, når vi arbejder på disse film, prøver jeg altid at spore vores karakterer, selvom de ikke er med i filmen. Og så åbenlyst, [Tokyo Drift-besætningen] Shawn og Earl og Twinkie, har jeg altid holdt styr på dem om, hvad de laver. Og, som det ses i Tokyo Drift, er de militære møgunge. Så jeg havde hele denne baggrund. Jeg følte, at de ville tage af sted et sted, gøre hvad end de laver, men blive betalt. Så det føltes organisk.

Det var ikke sådan, 'Hej, vi skal ud i rummet.' Hvis der var noget, så tænkte jeg, 'hellige lort, er skal vi gøre det her?' Der er også ideen om, at vi er lidt selvbevidste, og at alle disse elementer, når de blev sat sammen, føltes værd at udforske.

Med hensyn til selvbevidsthed handler en af ​​de løbende vittigheder i filmen om, at Roman og Tej er udødelige. Var der nogensinde et øjeblik, hvor du tænkte: 'Måske er det for tæt på at bryde den fjerde mur?'

At være en del af Fast-franchisen er at komme tæt på den grænse og forhåbentlig ikke krydse den. Måske er det mig, der er væk i de sidste to, jeg følte på et tidspunkt, at disse karakterer ikke vil have en samtale om, hvad de har været igennem? Så igen, jeg føler, at hvis vi nogensinde skulle gøre det, så lad os prøve. Lad os være lidt selvbevidste. Og efter alle deres eventyr føler jeg, at vi i det mindste har fortjent den samtale, at alt dette ville føre til et eksistentielt dilemma.

(Billedkredit: Universal Pictures)

Helt sikkert. Du har også denne meget spændende post-credit scene, med Han og Deckard Shaw sammen igen. Følte du, at der var en score at slå sig ned der? Fordi Deckard dybest set er en del af familien, efter at have dræbt, men ikke dræbt Han.

Da jeg fandt ud af, at han var en del af familien, var jeg lige så forvirret. Jeg vil støde på fans, og de er ligesom 'Retfærdighed for [Gal Gadots karakter] Giselle', og jeg er ligesom, 'Nå, nej'. Retfærdighed for Han bringer ikke en karakter tilbage, du kan lide, det var, at behandlingen af ​​karakteren ikke var rigtig. Retfærdighed for Han er ikke noget, du tjener som bare ved at bringe ham tilbage til en film, det er den måde, vi behandler Han og alle vores karakterer fra nu af. Og så føltes det bare meget organisk, at jeg med den ejendom, vi havde, på et tidspunkt ville se ham ansigt til ansigt med Shaw.

Det var et godt opkald med Jason. Han siger, 'Hey mand, du ringede til mig sidste gang for at lave mærket. Jeg gjorde det, og du gik. Denne gang vil du ikke tage afsted? Ret?' Det var et fantastisk øjeblik for forbindelse for mig.

Forhåbentlig vil vi se mere i Fast 10. Jeg så, at Vin Diesel omtalte den sidste del, som kommer i to dele, som hans Everest. Hvordan føles det at vide, at du skal sige farvel til disse karakterer?

Det er en underlig ting, fordi Fast 10 og 11 er de sidste to film, de er, hvad jeg ville betragte som det sidste kapitel. Og at den samtale startede for næsten 10 år siden. Jeg kan huske, at Paul [Walker] ville komme ind, og vi snakkede med Vin, og jeg troede, det bare var en øvelse i, hvad der ville ske, hvis vi talte om det sidste kapitel. Jeg troede aldrig, vi ville indse det. Men det var først, da jeg kom tilbage, at Vin sagde 'Lad os virkelig gøre det.'

Jeg føler, at det sidste kapitel har haft sin egen rejse gennem de sidste 10 år. Og det var i de samtaler, det begyndte at dannes. Og så ni forsøger at pege alt, forhåbentlig, i den rigtige retning. Men jeg har det sådan, at det, vi prøver at gå igennem, er det sidste kapitel værdigt, og det er faktisk på sin egen motorvej, i en mærkelig forstand, og igen, jeg tænker presset af, 'Wow, når vi startede, troede vi aldrig, vi ville være på denne skøre rejse,' og at fansene og dette fællesskab er blevet så store. Presset er: 'Kan vi lukke sagaen mellem alle disse karakterer i den rigtige tone og på den rigtige måde?'

(Billedkredit: Universal Pictures)

Apropos Paul, i denne film har du denne dejlige afsendelse til sidst, hvor Brian vender tilbage til et klassisk familiemåltid. Hvad var balancen i at skabe noget så gribende som det, uden at scenen føltes unødvendig? For det føles som en dejlig slutning.

Det er klart, at Paul er en meget nær og speciel ven for mig og alle fansene. Beslutningen om at lade Brian leve videre i universet, det var en stor en. På det personlige plan har Paul denne fantastiske evne, at jeg måske ikke ser ham i et år, men når jeg ser ham, føles det som om, jeg ikke gik glip af et øjeblik. Og da jeg vidste, at Brian O'Connor stadig er i universet, ville jeg gøre retfærdighed i at fange essensen af ​​det. Og på denne her er Mia åbenbart også Jakobs søskende, og det føltes som om der var en organisk måde. Men det er en af ​​de ting, hvor jeg konstant tjekker mig selv, når jeg snakker, har de rigtige samtaler, håber jeg, og prøver at gøre det med respekt. Hvis jeg kunne komme tæt på at fange Pauls essens gennem Brian, er det for mig drømmen.

Det føles meget rørende måde at afslutte billedet på. Jeg vil hurtigt berøre Tokyo Drift. Klimaet har ændret sig ret meget, siden den film blev lavet tilbage i 2005. Jeg føler, at hvis den film blev lavet i dag, ville den have Han som den centrale karakter. Tror du, det er tilfældet? Eller ville filmen stadig komme ud på samme måde?

Det var interessant, fordi jeg faktisk havde en rigtig samtale [på det tidspunkt] med studiet. Tingene blev gjort meget anderledes dengang, det var næsten som om hovedpersonen skulle være kaukasisk, de skulle være hvide. Men jeg må sige, jeg gik ind og sagde: 'Nå, hvorfor? Lad os få en rigtig proces.' Så vi gennemgik en casting-proces. Og jeg kunne fortælle dig, at ud af alle vores muligheder er Lucas Black stadig for mig, når du taler om fisk uden for vandet – der var endda samtaler om 'Åh, ja, hans accent, kan vi ændre det?' Jeg tænkte: 'Nej, det er derfor!' Det ville jeg virkelig gerne omfavne.

Og så efter at have gennemgået det, har jeg altid sagt, at, især med denne franchise, handler det om at skabe muligheder. Så alle kan komme ind, og den, der er den bedste, kan få den rolle. Og jeg følte, at vi gjorde det. Og jeg kan huske, at selv [Han-skuespilleren] Sung [Kang] kom ind og læste, men jeg siger: 'Nej, nej, nej, han er Han.' Det var en meget organisk proces. I sidste ende er det alt, vi kan bede om. Hvis alt er lige, følte jeg, at vi havde en fair auditionproces. Og jeg synes, Lucas var den bedste til rollen. Så jeg var aldrig i tvivl. Selv tilbage i 05, hvor klimaet var så anderledes, kunne jeg fortælle dig, at jeg kæmpede for det. Og det var ikke [en beslutning taget] rigtig hurtigt. Og så var jeg tilfreds.

Fordi den film er så tæt på mig, kan jeg ikke rigtig se den på anden måde. Men jeg tror, ​​selv for de andre roller, at vi fløj mennesker ind fra hele verden, og at det fortsatte med at være processen, og det var sådan, vi fandt Gal Gadot, og den proces er noget, jeg tager meget til mig. Det hele startede på Tokyo Drift.

---

Fast and Furious 9 er i biograferne nu. For mere fra Diesel, sørg for at tjekke vores funktion om fremstilling af Fast and Furious 9, inklusive interviews med Vin Diesel, John Cena og Lin .