A Quiet Place 2: På sættet til den stille gyser med John Krasinski og Emily Blunt

(Billedkredit: Paramount)

GamesRadar+ og Total film fejrer de største nye udgivelser, mens vi går tilbage til biografen! Denne uge: Et stille sted 2 . Vi sneg os ind på den superhemmelige produktion tilbage i begyndelsen af ​​2020 for at opdage, hvordan del II ser ud til at blive større og samtidig forblive tro mod dens begyndelse... Denne artikel dukkede først op på tryk – køb bladet her .

---

Ofte på et filmsæt er atmosfæren præget af katedrallignende stilhed. Besætningen løber rundt og hvisker, formaningen om 'Still venligst!' råbes jævnligt, og enhver dialog på optagelserne fanges af mikrofoner og videresendes lydløst gennem headset til dem, der stumt ser fremskridt. Midt i det nedlagte stålværk i Seneca i Buffalo, New York, på en lys augustdag før Labor Day-weekenden 2019, blev produktionen af Et stille sted 2 observerer ingen sådan hvile.

I en film med meget lidt dialog er der ikke behov for headset, og i den hule møllebygning, mens støvsnavs hvirvler, brøler John Krasinski entusiastisk ordrer til sit summende team. En optimistisk, men kommanderende tilstedeværelse, han arbejder hurtigt for at gøre brug af de dyrebare timer, han har med sine to børneskuespillere, før de skal i skole. Cillian kommer ind og forhåbentlig ikke halshugge min kone! han joker muntert, mens han kortlægger en scene, hvor ægtefællen, Emily Blunt, frygtsomt skynder sig gennem bygningen med sine børn på skærmen, før de bliver overfaldet af Cillian Murphys mystiske fremmede, hvirvler hende rundt og klemmer en hånd for hendes mund. Mens optagelserne afvikles, råber Krasinski entusiastisk opmuntring (Fantastisk! Mere af det!), og bevæger sig med handlingen, som om han er i scenen med skuespillerne. Han var en central karakter i den første film såvel som forfatter/instruktør, og muskelhukommelsen ved at optræde med dette tætte cast har tilsyneladende ikke forladt ham.

'En af de ting i redigeringen, der er mest frustrerende for mig, er at redigere min irriterende stemme!' siger han senere, da han giver Total Film en rundtur i kulisserne. 'Men også den anden halvdel er, at jeg er skuespiller. Det lyder super-cheesy - men jeg tror på, at når man er i et virkeligt øjeblik, er det som instruktør sådan en ære for mig at se disse skuespillere forbinde sig til det øjeblik. Det sidste, du ønsker, er, at din instruktør siger: 'Klip! Okay, lad os prøve det igen på denne måde.’ Så jeg prøver at give dem noter i øjeblikket, så de kan fortsætte med, hvad de tror, ​​de laver.' Han venter et slag. 'Og også bare snakke om deres præstationer hele tiden...'

(Billedkredit: Paramount)

Selvom han er en charmerende og selvironisk vært, er denne forbindelse og manglen på lyd enormt vigtig for denne film, i håb om at fange det samme lyn i en flaske som dens forgænger. Før A Quiet Place åbnede South By Southwest-festivalen i marts 2018, var det bare en lille gyserfilm skrevet og instrueret af den fyr fra The Office. Efter at den blev vist til strålende anmeldelser, eksploderede dens sociale mediers fodaftryk, og tal for åbningsweekenden steg i vejret – plus den fik ros af en Stephen King ('et ekstraordinært stykke arbejde', tweetede han). Et ægte sovehit.

Den tænkende mands blockbuster, som ingen så komme, forbandt publikum på et elementært og visceralt niveau med sin vildledende enkle fortælling om Abbott-familien, der lever i en postapokalyptisk verden, hvor støjtiltrukket rumvæsener forgriber sig på mennesker. Anført af far, Lee (Krasinski) og mor, Evelyn (Blunt), havde Abbotts overlevet takket være opfindsomhed og deres evne til at bruge amerikansk tegnsprog på grund af deres datters, Regan (Millicent Simmonds) hørenedsættelse. Efter en familietragedie og med Evelyn gravid, kom konsekvenserne af at lave lyde tungt på gruppen, hvilket skabte følelsesmæssige brud mellem Lee og Regan - og Regan og hendes søskende, Marcus (Noah Jupe). Spoiler-alarm, det ender ikke godt for Lee (han er en gået! siger Blunt) og svinder til sort, da Evelyn og Regan står over for angribende ET'er ved at bruge den høje tonehøjde af et glitchy høreapparat til at deaktivere dem...

(Billedkredit: Paramount)

'Vi var klar over, at studiet nok skulle lave en efterfølger, med eller uden os'

Emily Blunt

På en stram 90 minutter og stablet med lige så meget karakterstudie som jump-scares, transcenderede A Quiet Place sin genre til priser, blev en del af en samtale om 'forhøjet horror' og inspirerede fanteorier om dybere temaer. 'Jeg blev smasket!' Blunt husker hendes reaktion på den buzz, der opstod, mens hun filmede Jungle Cruise. 'Ikke kun ved, hvor mange mennesker, der gik for at se det og derefter fortalte deres venner at se det, og så havde det dette meteoriske liv, som jeg ikke havde forventet... men også de meget dybe metaforiske temaer, som folk trak ud af det , hvoraf nogle var tiltænkte, og nogle af dem var virkelig ikke. De fandt det virkelig involverende og spændende.'

Selvfølgelig med tal og rækkevidde så stor, som den blev ($340,1 mio., mange tak), så en efterfølger uundgåelig ud. Men både Krasinski og Blunt var modstandsdygtige over for ideen. 'Du ved, jeg skrev den første for at være én ting,' husker Krasinski, mens vi står ved siden af ​​et sæt af Abbott-farmsiloen - gjort berømt i en skræmmende sekvens i den første film. 'Og så da det gik godt, og [studiet] sagde: 'Vi skal ud og lave en efterfølger' - tænkte jeg: 'Fantastisk. Gå og find en anden. Det bliver fantastisk. Nyd det.'' Blunt er enig: 'Vi var klar over, at studiet nok skulle lave en efterfølger, med eller uden os. Der var en følelse af beskyttelse af denne baby, som John havde skabt. Og jeg tror, ​​at han i sidste ende altid skulle til måske bedstefar den næste. Men vi var begge meget standhaftige med ikke at være involveret. Og så skete al den vanvittige reaktion, og han sagde pludselig: 'Jeg har en idé. Jeg ved ikke. Det er kun begyndelsen på en idé...''

Den tavse behandling

(Billedkredit: Paramount)

Den idé var, at i fravær af patriarken, ville Regan blive gjort til den nye leder. Regan og Evelyn samler bogstaveligt talt sekunder efter, at den første film er lukket, og vil kæmpe mod de fremrykkende væsner og i kølvandet, da de ser deres gård i brand, indse, hvor de har været i ly, nu ikke længere er en sikker havn. I den første film havde Lee set brande i det fjerne, som han anså for at være signaler fra andre overlevende, og Regan vil ved hjælp af sin fars indsamlede viden og træning presse familien (nu med en flere timer gammel baby født i frygtindgydende stilhed i et badekar under et væsenangreb) for at bevæge sig væk fra den kendte (relative) sikkerhed på gården til ud over de lyddæmpende sandstier, de tidligere havde gået...

'Idéen for mig var ikke bare at gøre Regan til hovedrollen i filmen, men hvorfor hun var hovedrollen i filmen var, fordi hun var den yngre version af Lee,' fortæller Krasinski begejstret og taler en kilometer i minuttet under en pause i optagelserne. . 'Og hvis hun og Lee var sjælepartnere, så er der denne idé om, at hun føler sådan en skyld [om hans død] - og hvad gør man med skyld? Det kan enten fortære dig, eller du kan tage en kappe for nogen. Og ikke for at være alt for poetisk, men der er den idé om ungdommen, deres generation, hvor jeg håber, vi aldrig vil acceptere den nuværende situation. Vi kan altid gøre det bedre.'

I denne henseende, foreslår Total Film, virker A Quiet Place 2 temmelig konjugant til vores virkelige verden af ​​klimaændringer og korrupt politik, der udfordres af teenagere som Greta Thunberg og Emma Gonzalez? 'Amen, ja,' nikker Krasinski. 'Jeg talte med min far, og jeg tænkte: 'Er vi i de værste tider nogensinde? Eller har det altid været sådan?’ Og han siger: ’Når man er i tiden, føles det altid som det værste.’ Jeg synes, det er underligt trøstende, at det handler om, hvordan vi reagerer på verden, i stedet for at lade verden lade verden. omkring os definerer os. Så denne idé om, at Regan ikke kun er en ung pige, der gennemgår denne opvækstfase - og hun vokser alt for hurtigt - men hun har også håb.'

'Jeg elsker den idé, at denne lille pige har svaret, og hun kan ikke leve med sig selv, vel vidende at hun kun beskytter denne lille gruppe mennesker, når hun kunne beskytte hele verden. Det niveau af tapperhed og det niveau af heltemod er det, vi altid fejrer i den mest ikoniske historiefortælling.'

(Billedkredit: Paramount)

'Denne film, vi er syv forskellige steder. Vi er hele tiden i bevægelse. Og de er store steder...'

Andrew Form, producer

Blunt husker, at Krasinski slog ideen ud for hende, og den voksede, efterhånden som de diskuterede den, indtil hun følte sig revet i stykker på grund af sin egen holdning uden efterfølger. 'Idéen føltes for god. Det virkede som en naturlig graduering, du ved, at i sidste ende på grund af Regans 'svaghed' ved at blive våben på en eller anden måde, skulle hun føre anklagen. Og hvad sker der så? Hvad laver denne familie? Og uanset om det var en anden film eller en første film eller ej, tænkte jeg: 'Vil jeg være med i en film, der fortæller denne historie?' Og jeg tænkte: 'Ja, det gør jeg!''

Selvfølgelig, efter et bevist hit, tiltrak Part II flere midler, hvilket åbnede omfanget og omfanget af Abbotts' verden. 'Det er helt klart flere penge end de første – det kan jeg fortælle dig,' smiler producer Andrew Form, da han bliver spurgt, hvilket budget produktionen spiller med denne gang. Hvad det giver dig er flere optagedage. Den første var dybest set en one-location-film, hvor vi havde fire karakterer på en gård i næsten hele filmen. Denne film, vi er syv forskellige steder. Vi er hele tiden i bevægelse. Og de er store lokationer... fra at krydse hængebroer, hvor biler og alt er efterladt, til stålværker. Som vi har set fra traileren, betyder det at udspionere byen, hvor Abbotts levede deres normale liv, før angreb fra rumvæsener begyndte, og mere af den nationale skala af denne katastrofe.

Mere budget giver dig også de prisvindende færdigheder fra Coens' mangeårige, roste kunstdirektør, Jess Gonchor. Mens vi smugkigger på et underjordisk bunkersæt set i traileren (komplet med en kraftig ovn, der faktisk er lavet af skum, med en dør, der er foruroligende let at åbne), er Gonchors imponerende arbejde let at værdsætte selv for det utrænede øje. 'Jess har været sådan en utrolig partner,' siger Krasinski, bevæger sig rundt på settet og peger på forskellige dele som et barn i Disneyland, 'fordi så prætentiøst og latterligt som det lyder - og som et katolsk barn i Boston, kan jeg ikke engang snak sådan, men... fortæl det ikke til nogen derhjemme, jeg taler sådan her... Men at have ideen i dit hoved er så spændende, men også skræmmende, fordi du spekulerer på, om du kan kommunikere den til en anden ... Det designer han. Og du kan bare ikke tro det. Og virkelig hver eneste detalje, hver tekstur, hvert lag var i mit hoved.'

Det faktum, at han har Coens' produktionsgeni, pirrer Krasinski på et andet niveau, da han indrømmer, at hans inspiration til følelsen af ​​disse film inkluderede noget af Gonchors mest ikoniske værker. 'Min tonale filmguide, jeg så hele tiden: There Will Be Blood and No Country For Old Men og True Grit. Hvis den første var intim, næsten som en hjemmelavet western, er dette mere en omrejsende western. Det føles mere episk.'

Det stille liv

(Billedkredit: Paramount)

At bringe Blunt tilbage som mor på projektet ('Du ved, sandheden i sagen er, at hun er så god, som den bliver... Du er heldig at instruere hende på nogen måde, form eller form,' siger Krasinski begejstret om sin kone ) betød også at bringe børnene tilbage, en nyfødt baby (spillet af tvillinger) plus Jupe og Simmonds, som begge var vokset i tiden mellem optagelserne af de to film. 'Vi behøvede ikke at irere dem!' Krasinski griner over at afælde hans unge rollebesætning. Men familiedynamikken skulle tilbage til samme niveau af intimitet, som de havde opnået på den første film. 'Vi faldt virkelig ubesværet tilbage i trit,' smiler Blunt, da hun genforenes med sine børn på skærmen. 'Jeg har naturligvis en ganske moderlig følelse over for dem, og jeg er virkelig stolt af dem og alt, hvad de har gjort. Så ja, det er meget nemt for os alle at føle os som en familie, når vi arbejder sammen igen. Der var mere spøg og pis denne gang, men de misbruger ikke den lethed. De er så fokuserede, når de har brug for det. De er bare proffer.'

Den dynamik er selvfølgelig ikke helt den samme som den forrige film, da Krasinski var foran kameraet såvel som bagved og spillede Lee - før han ofrede det ultimative faderlige offer. 'Det var en mangel på forudseenhed fra min side', pjatter Krasinski, da han tænker på, at han kunne have været med i efterfølgeren, hvis han ikke havde skrevet sig ud. 'Jeg var nødt til at dræbe min karakter for at fuldende den metafor om, hvad du ville gøre for dine børn. Jeg ville elske at være en del af den anden film, fordi den bare er så sjov. Så pokker mig selv for det. Men åndsmæssigt og metaformæssigt var det en selvfølge, at det måtte ske.

Fra traileren ved vi nu, at vi vil se dag 1 af angrebet (den første film begyndte på dag 89), og Krasinski vil dukke op igen i et flashback. 'Jeg er med i filmen,' joker han på sættet, pre-trailer. 'Jeg er bare dækket af mel, raslende kæder. Jeg laver den gamle Jacob Marley-spøgelse!' Hvad der er mere sikkert er, at han ikke vil optræde som væsenet, som han gjorde på originalen, og give referencepunktet og bevægelsen for ET'erne i en mo-cap-dragt (Google billederne) og dukke op i den første testscreening før SFX blev gennemført. Han vipper sin baseballkasket ned og ryster på hovedet; 'Engang så jeg mig selv på celluloid, stå op i et hudtæt jakkesæt, der var tre størrelser for lille med prikker over mig? Jeg tænkte: 'Note til mig selv, det vil jeg aldrig gøre igen.''

(Billedkredit: Paramount)

Med en nøglefigur væk, en ny baby at transportere (den polstrede æske og iltmasken, som havde holdt den nyfødte tavs i den sidste film, vender tilbage... men hvor meget ilt har familien fået?) og nye steder at udforske, er der uundgåeligt plads til nye karakterer til at dukke op på Abbotts' odyssé. I den første film var de eneste andre mennesker, familien mødte, et gammelt par i skoven (det endte heller ikke godt for dem), men med et skift fra en landlig verden til mere af et bymiljø, vil Abbotts møde Cillian Murphys stål mølleboende Emmett og Djimon Hounsou, hvis rolle stadig er et mysterium.

Om de vil udgøre en yderligere, menneskelig trussel mod Abbotts – eller give et nyt fællesskab – skal vise sig. Det er bestemt ikke kun skabninger, familien skal være på vagt over for - som Emmett vil fortælle dem ved det første møde: 'De mennesker, der er tilbage, er ikke den slags mennesker, der er værd at redde.' Denne forestilling om nu at se, hvad der er sket med andre overlevende uden for Abbott-oplevelsen, er også det, der overbeviste Krasinski om, at der var kilometertal i en anden film. 'Et af de største spørgsmål, jeg havde, da jeg første gang overvejede det første manuskript, var: hvordan lever alle andre? Jeg ønskede at holde det meget stramt og i en families perspektiv. Jeg ville aldrig gå udenfor gården den første, men det var altid i baghovedet. Og så at se reaktionen fra den første film, og at folk havde det samme spørgsmål, var virkelig inspirerende for mig. For det var noget, jeg følte meget, jeg gerne ville udforske.'

(Billedkredit: Paramount)

'Jeg blev blæst bagover af det!' siger Murphy om sin reaktion på den første film, da vi sætter os ned i hans trailer, og indrømmer, at han havde de samme spørgsmål, da han så den. Som et ikon for genren fra sit arbejde på Danny Boyles 28 dage senere var han imponeret over Krasinskis 'utroligt originale' film. 'Jeg tænkte: 'Jeg vil skrive en e-mail til John Krasinski, for det var et fantastisk stykke arbejde'. Så jeg skrev mailen. Og så tænkte jeg: 'Ah, det er så cheesy', og jeg har aldrig sendt det. Et år senere blev jeg ringet op og sagde: 'Ville du være interesseret i A Quiet Place 2?'' Hans lyseblå øjne udvider sig af glæde. ('Da han fortalte mig om det, jokede jeg og sagde: 'Nå, hvis jeg havde fået e-mailen, ville jeg have troet, du var for fremad, og aldrig ville have givet dig den... for desperat!'' siger Krasinski senere. 'Nu hvor jeg er blevet gift med en brite, er jeg blevet meget britisk. Det kaldes tall poppy syndrome.')

Fast besluttet på at holde sin karakter en gåde ('Jeg hader spoilere, jeg vil ikke læse noget om en film, før jeg ser den'), siger Murphy, 'for mig repræsenterer Emmett, hvor verdens hjerte ligger lige nu, hvilket er: endelig føler, at de alle har givet op. Her kommer denne pige, som giver dig mulighed for at tro på mere, og giver dig mulighed for at tro på dig selv. Den idé har jeg altid været rigtig betaget af.'

'Det, som [Murphy og Hounsous karakterer] repræsenterer stærkest, er, at der er andre mennesker derude,' siger Krasinski. 'Hvordan overlevede de, og hvordan overlever de?' bliver spørgsmålet og historien til den anden.' De 'udforsker også ideen om en brudt følelse af fællesskab, som jeg tror, ​​vi alle føler i verden lige nu,' funderer Blunt. 'Dette er så forstørret. Hvor langt vil du gå for at række din hånd ud for din næste i tider som disse?'

Mors Ord

(Billedkredit: Paramount)

'Den første film - det lyder sindssygt - var bestemt et kærlighedsbrev til mine børn'

John Krasinski

Ligesom sin forgænger udkommer A Quiet Place 2 under urolige sociale og politiske tider i den virkelige verden. Så er det derfor, publikum måske er mere tiltrukket af rædsel som eskapisme? 'Folk troede, at 28 dage senere var forudseende, og det var meget af tiden,' trækker Murphy på skuldrene. 'Jeg tror bare, folk elsker at sætte sig selv i rollen og sige, 'Hvad ville jeg gøre?'' For Krasinski er der noget mere psykologisk på arbejde: 'Drew Goddard fortalte mig, at det smukke ved genren er, at det holder dig på en armslængde, som giver dig mulighed for at håndtere det, der er på skærmen på en filtreret måde. Hvis du så E.T., vil du tænke: 'Åh, det her handler ikke om skilsmisse. Det her handler om en alien! Jeg vil tillade mig at komme ind i det.’ Og du indser senere, at du har alle disse følelser omkring skilsmisse.' Så hvad handler A Quiet Place egentlig om?

'Den første film - det lyder sindssygt - var bestemt et kærlighedsbrev til mine børn,' siger Krasinski. 'Der er en meget dybere forældremetafor i den første end bare en skræmmende film. Denne film handler meget om tab, og hvordan du håndterer tab. Og alle forældre ved, at en dag... forhåbentlig ikke så tragisk, som min karakter led... men en dag, bliver dine børn nødt til at gå ud i verden uden dig. Og det er det, denne film handler om.'

For Blunt har rollen som Evelyn været 'det mest indre, personlige', hun nogensinde har spillet og er en afspejling af hendes følelser omkring moderskab. 'Hvad Evelyn oplever og føler for sine børn, er så spejlet i mit eget. Jeg indså, at intet gennemborer dit hjerte så direkte, som dine børn gør i livet. Så hvis du spiller en karakter, der på mange måder definerer sig selv ved, hvordan hun beskytter og elsker sine børn... det var så dybt personligt for mig. Det føles bare meget tæt på hjemmet – meget tæt på.'

Tilbage til biografen!

(Billedkredit: Disney/Warner Bros./Universal/Lionsgate)

Læs alle vores specielle tilbage til biografen-indslag, hvor du fejrer de bedste film på vej

Det er ikke underligt, at Blunt taler om, at projektet har været en del af hendes familie i de sidste par år - og hvis denne film har samme succes som den første, kan den blive en del af Blunt-Krasinskis' liv endnu længere. Når alt kommer til alt, fører en efterfølger ofte til en trilogi... 'Jeg satte et par bittesmå påskeæg op i II, som ikke kun forklarer mere om mig, men som ville give mulighed for mere mytologi,' indrømmer Krasinski. 'Men igen, da jeg er katolik fra Boston, kan jeg ikke sige: 'Ja, selvfølgelig, der kommer en tredje!' Nej, slet ikke. Jeg har ikke hørt fra studiet, at de vil have en tredje. Men den gode nyhed er, at studiet og jeg er på samme side, da dette ikke er en af ​​de franchises, hvor vi bliver ved med at pumpe dem ud, hvis de tjener penge. Jeg tror, ​​vi har bevist, at dette er en original idé, som virkelig er elsket af folk på en måde, så... Jeg vil ikke bryde det løfte til folk.'

Han holder pause. 'Men hvis jeg kunne finde på en måde at fortsætte denne verden så elegant, som folk fortjener, fordi de gav mig deres tillid til at se denne film og elske denne film lige så meget, som de gjorde? Jo da. Men hvis du spørger: tror jeg, jeg bare kunne lave en tredje, for bare at lave en tredje? Ingen måde. For bare at være sådan: 'Her er en anden version af filmen, hvor Emily løber gennem skoven og river deres hoveder af med et haglgevær?'' Han smiler og ryster på hovedet. 'Det er ikke det, jeg vil give dem...' Som en katolik fra Boston kunne sige: Amen til det.

---

A Quiet Place 2 er i amerikanske biografer nu og britiske biografer fra den 4. juni. For mere, se de mest spændende kommende film på vej i biografen.